La obra en esmalte de Andreu Vilasís, reconocida en todo el mundo como la de uno de los mejores artífices actuales de esta técnica milenaria, incombustible e impulsada por él mismo internacionalmente, se presenta, empezando en 2017 en el marco del Museu del Càntir de Argentona.
La obra artística y en especial su meticulosa y renovada técnica de la grisalla, que tanto singulariza sus esmaltes, fueron objeto de un profundo estudio en una tesis doctoral de la Universidad de Barcelona, en 1996. De esta dicha "nueva grisalla” se han podido ver excelentes ejemplos en las últimas exposiciones individuales como las de Barcelona en 2006 y la más reciente de Limoges, Francia, en el verano de 2016. Una técnica siempre presente especialmente utilizada en las figuras femeninas y rostros, centro de su obra en diferentes contextos. En toda su creación artística un sentimiento interno aflora entre bellos motivos decorativos y colores rotundos. En la misma línea de las últimas presentaciones encontraremos técnicas mixtas, donde el concepto domina la forma y la fuerza interior y la capacidad fértil y creativa, en todos los sentidos, del elemento femenino es siempre un centro de atención. Una deriva hacia colores más impactante, llamativos y contundentes vislumbra en las piezas más recientes.
Completan el conjunto de paneles murales, una pequeña serie de objetos escultóricos de temas varios en collage de esmalte y madera, destacando por su belleza, que son la representación formal de lo impalpable, del instante mágico de conexión entre naturaleza humana y lo invisible que denominamos: arte.
Nuria L. Ribalta
Doctora en Bellas Artes y crítico Internacional de Arte
La obra en esmalte de Andreu Vilasís, reconocida en todo el mundo como la de uno de los mejores artífices actuales de esta técnica milenaria, incombustible e impulsada por él mismo internacionalmente, se presenta, empezando en 2017 en el marco del Museu del Càntir de Argentona.
La obra artística y en especial su meticulosa y renovada técnica de la grisalla, que tanto singulariza sus esmaltes, fueron objeto de un profundo estudio en una tesis doctoral de la Universidad de Barcelona, en 1996. De esta dicha "nueva grisalla” se han podido ver excelentes ejemplos en las últimas exposiciones individuales como las de Barcelona en 2006 y la más reciente de Limoges, Francia, en el verano de 2016. Una técnica siempre presente especialmente utilizada en las figuras femeninas y rostros, centro de su obra en diferentes contextos. En toda su creación artística un sentimiento interno aflora entre bellos motivos decorativos y colores rotundos. En la misma línea de las últimas presentaciones encontraremos técnicas mixtas, donde el concepto domina la forma y la fuerza interior y la capacidad fértil y creativa, en todos los sentidos, del elemento femenino es siempre un centro de atención. Una deriva hacia colores más impactante, llamativos y contundentes vislumbra en las piezas más recientes.
Completan el conjunto de paneles murales, una pequeña serie de objetos escultóricos de temas varios en collage de esmalte y madera, destacando por su belleza, que son la representación formal de lo impalpable, del instante mágico de conexión entre naturaleza humana y lo invisible que denominamos: arte.
Nuria L. Ribalta
Doctora en Bellas Artes y crítico Internacional de Arte